Les interprètes (la liste sera complétée peu-à-peu !) :
Till ALY, pianiste et organiste, il a étudié au Conservatoire de Berlin puis au Conservatoire de Desde dans la classe d'Irène Weissing (piano) et Hans Juergen Scholze / Raphael Alpermann (orgue et clavecin) et Hans-Chritoph Rademann (direction d'orchestre). Il se perfectionne ensuite avec Vladimir Feldman et David Darling (piano) à New York et Francis Phan Than Rousseau (piano) et Nicolas Brochot (direction d'orchestre) à Paris. Enfin il a travaillé la direction d'orchestre avec Wolfdietrich Stephan à Berlin et il a approfondi l'analyse de la musique contemporaine au sein de l'IRCAM (Paris). Depuis il se produit régulièrement en concert en Europe, ainsi qu'aux Etats-Unis et en Asie.
Till Aly a enregistré des Madrigaux de Monteverdi pour
Radio-France et des sonates pour orgue de Félix Mendelssohn.
Il enseigne le piano au Conservatoire Serge Rachmaninoff à
Paris et dans les «stages d'été de l'Ensemble
Eurydice» en Italie.
Victor Bétermin, (écouter Victor Bétermin dans d'autres répertoires) né en 1964, a obtenu trois
Premiers Prix de piano dans les Conservatoires Nationaux de Saint-Quentin
(Aisne), Cergy-Pontoise (Val d,Oise) et Boulogne-Billancourt (Hauts
de Seine) où il a également obtenu un Premier Prix
à l,unanimité de Musique de chambre.
Il se produit régulièrement en concert en privilégiant
le répertoire soliste ainsi que l,accompagnement du chant
; il a ainsi donné plusieurs récitals avec Anne
Lavandier, mezzo-soprano, consacrés au lied et à
la mélodie française, et a été chef
de Chant en septembre 1990 dans l,opéra de Benjamin Britten,
L,arche de Noé. Il s,intéresse également
à l,interprétation d,uvres contemporaines (Trois
nuits d,Alain Louvier pour clarinette, violoncelle et piano,
Les hasards du vent d,Alain Michel Riou, pour voix et piano,
Trois nocturnes pour piano de Xavier Pirovano, Des infinis
subtils de François Nicolas )
Il compose également, pour le théâtre en particulier,
et a ainsi écrit la musique de Deux Bossus et la Lune au
Rousseau Théâtre (1992), d,Oedipe, Antigone sur le
chemin pour le Théâtre de la Tempête à
la Cartoucherie de Vincennes en 1994, deux pièces deRichard
Demarcy, et de Jean Bête, adaptation d,Antonio Da Silva
du Trésor de Contes d,Henri Pourrat, en 1996 dans le cadre
des «Rencontres autour des Ecrivains découvreurs
de Montagnes» à Aubrac.
Pierre-Alain BIGET (écouter Pierre-Alain Biget dans d'autres répertoires) : premiers prix de flûte et de musique de chambre du C.N.S.M. de Paris, titulaire des C.A. de flûte et de musique de chambre, il est actuellement professeur de musique de chambre à l,Ecole Nationale de Musique d,Orléans. Il dirige de nombreux ensembles, a joué dans de très nombreux pays avec le quatuor de flûtes Arcadie et se produit en soliste ou en formation de chambre, nourrissant son enseignement d,une expérience musicale riche et diversifiée.
Catherine FERRO : études aux C.N.R de Caen et Boulogne-Billancourt (Prix d,excellence de flûte), Diplôme d,Etat de professeur de flûte, Diplôme de soliste en flûte baroque de l,Académie de Musique ancienne d,Amsterdam, 1er Prix à l,unanimité de flûte baroque du CNSM de Paris, elle joue dans l,Ensemble baroque de Limoges (direction : Christophe Coin). Elle enseigne la flûte à l,Ecole de musique de Fleury-les-Aubrais.
Philippe FERRO : premiers prix de flûte, musique
de chambre et direction d,orchestre du C.N.S.M. de Paris, titulaire
des C.A. de flûte et Musique de chambre, il est actuellement
professeur de Musique de chambre au Conservatoire National de
Région de Tours. Il est flûte solo de l,Orchestre
Poitou-Charentes.
Thierry FAUTREL : études à l,E.N.M. d,Orléans et Blois (1er Prix de percussion), il enseigne la percussion dans les Ecoles de musique de Romorantin et Fleury-les-Aubrais. Musicien éclectique il travaille avec des formations symphoniques ainsi que de petites formations de jazz. Il a fondé le trio de jazz Double Time Trio.
François GILLARDOT, ancien élève de l,E.N.M. d,Orléans, il a poursuivi ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Il est professeur de clarinette à l,E.N.M d,Orléans depuis 1990. Ses goûts musicaux le portent du répertoire baroque et classique (qu,il joue avec un chalumeau du XVIIIème siècle ou une clarinette classique à 5 clés), à la musique contemporaine, l,improvisation, en passant par la fanfare de rue : La belle image.
Pierre HIRIGOYEN : après ses études musicales à l,E.N.M. d,Orléans (1er Prix de guitare à l,unanimité), il entre au C.N.S.M. de Paris où il obtient un premier Prix de guitare à l,unanimité, puis entre au Conservatoire de Bâle dans la classe du guitariste Oscar Ghiglia où il réussit son Diplôme de Concertiste. Il est actuellement professeur de guitare au Conservatoire de Luzern (Suisse).
Anne LAVANDIER (site personnelle http://lavandieranne.neuf.fr/ ) : après des études approfondies de guitare (avec Oscar Caceres et Oscar Ghiglia), elle se consacre à l,art du chant (études à l,E.N.M. d,Orléans), se perfectionnant avec Elena Vassilieva et Lu Bruder. Elle a chanté le répertoire baroque avec l,ensemble vocal Sagittarius sous la direction de chefs comme J.C. Malgoire et William Christie(enregistrements chez Erato) ou contemporaines (Histoire d,un Faust sur la musique de XENAKIS). Elle affectionne particulièrement le caractère intimiste du lied et de la mélodie, plus proches de la poésie, et se consacre volontiers à la création d,uvres contemporaines (Festival Opera Barga).
Jean-Gabriel LAVANDIER: Après des études musicales au C.N.R. de Lyon (violoncelle, solfège, analyse, harmonie, musique de chambre) et aux E.N.M. de Mulhouse et Mâcon (médaille d,or à l,unanimité), il se perfectionnera avec Maurice Gendron et Philippe Bari. Il a été violoncelle solo de l,Orchestre Lyon-Région, et soliste à l,Académie Internationale d,Orchestre de Pontarlier. Il est actuellement professeur de violoncelle titulaire à l,Ecole de Musique de Montargis, et se produit comme soliste ou en basse continue dans de nombreux concerts de musique de chambre.
Mane-Claire LEBLANC - soprano lyrique
Elle commence sa formation musicale au CNR d'Angers et poursuit sa formation vocale à Paris avec Maurice Maïevsky, premier ténor à l'Opéra de Paris. Elle a incarné sur scène les rôles de Madame Butterfly de Puccini, Micaêla dans Carmen de Bizet, La Serva Padrona de Pergolèse et elle se produit dans de nombreux récitals d'opéras français et italiens (Gounod, Puccini, Mozart, Mascagni) lors de Festivals d'été en Anjou, Savoie et Paris. Elle se consacre aussi à l'Oratorio lors de nombreux concerts avec orchestre, orgue ou guitare à Paris et en province : Salle Pleyel, églises de La Madeleine, St Etienne du Mont, La Trinité, St-Germain des Prés... Cathédrales de Chartres, Versailles, Nantes.Enfin, elle a participé à d'importantes productions d'opéras au théâtre du Châtelet à Paris (Wozzek, Peter Grimes, Don Carlos, Parsifal) sous la direction de chefs d'orchestres internationaux (Barenboïm, Boulez, Rattle...). Elle travaille aussi avec le Choeur de Radio - France.
Duo MASSAS-LECOINTE : constitué de deux saxophonistes passionnés par leur époque et par la musique qui en est le fruit, ce duo a sollicité, créé et fait vivre des uvres de Roland Creuze (six à deux), Pierre Grouvel (Pour Vayou), Alain Michel Riou (Faille), Jean-Philippe Hodant
Francis LECOINTE : lauréat des Conservatoires d,Orléans et de Boulogne-Billancourt, il fait partie de l,ensemble «5 à Sax» et joue depuis 1992 en duo avec Frédéric Massas. Avec cette formation ils ont suscité et créé des uvres de Grouvel, Creuze, Lauba, Lagnau, Riou
Frédéric
MASSAS : lauréat des Conservatoires d'Orléans
et de Boulogne-Billancourt, il se produit depuis dans différents
ensembles (quintette «5 à Sax», Ensemble Dedalus)
et joue depuis 1992 en duo de saxophones avec Francis Lecointe,
duo qui s'est vu dédié de nombreuses uvres (R. CREUZE,
J.P. HODANT, P. GROUVEL ) témoignages d'un intérêt
indéniable pour l'engagement de ces musiciens dans le domaine
de la création. En fait, Frédéric MASSAS
fait partie de ceux qui sont lassés par la surabondance
de programmes musicaux «commerciaux» qui sacrifient
au divertissement immédiat et aux apparences sociales le
message profond de la musique.
En 1996, il donne aux côtés de Frédéric
Lagnau le premier concert de l'armée des ondes sur la Scène
Nationale d'Evreux.
Daniela PISANO, flûtiste milanaise, a étudié
au Conservatoire G. Verdi de Milan avec Marlaena Kessick, puis
à Vienne avec Wolfgang Schulz et à Paris avec Patrick
Gallois. Elle a remporté les concours internationaux de
Strasa, Rome, Belvegio et est lauréate de la Fondation
Cziffra de Senlis.
Elle a fait partie de l'Orchestre de la Communauté Européenne
(ECYO) et de l'orchestre «i Pomeriggi Musicali» de
Milan. Elle a enregistré pour les labels Rifi, Rusty classica,
Tirreno et Septum Quantum.
Elle a fondé l'Ensemble Eurydice (flûte, hautbois,
clavecin et violoncelle) avec Jacques Tys, Denise Wolfcarius et
Vincent Malgrange, ensemble dont le répertoire va associer
des uvres baroques et des uvres originales de compositeurs contemporains
écrites pour Eurydice. Très engagée dans
la diffusion et la création musicale contemporaine, Danila
PISANO est directrice artistique du Festival Opera-Barga, et se
produit avec diverses formations de chambre en France, en Italie
et aux USA.
Annie REBEYROTTE : études au CNR de Lyon et à l,ENM de Mâcon (Médaille d,Or à l,unanimité de violon), elle enseigne le violon dans les Ecoles de musique de Saran et Ingré. Elle a travaillé avec l,Orchestre de Lyon-Région et l,Orchestre de chambre du Jura, elle se produit également en petites formations de chambre.
Patrick RUBY - guitariste
Diplômé du CNR de Versailles, il travaille avec Carel Harms et avec le maître Alexandre Lagoya.
Sélectionné par un jury international présidé
par Sir Yehudi Menuhin, Patrick Ruby est lauréat de la
Fondation en 1986 et la même année, reçoit
une mention spéciale pour l'interprétation de la
musique contemporaine. Ses qualités reconnues lui permettent
de jouer dans les plus grandes villes françaises, à
Paris (Salle Cortot, Théâtre Paris-Villette, la Sorbonne,
Eglise St. Louis en L'Ile) et à l'étranger (Grèce,
Italie, Suisse, Hollande). Il se produit au Festival international
de la guitare de Paris, à la Société de Musique
Contemporaine, au Flâneries Musicales de Reims, au Festival
Franco-Japonais - Musique et Danse... Il enregistre pour France-Musiques
et participe aux émissions produites par Maguy Lovano,
Alain Lacombe, Martine Kauffmann et Alain Paris.
Denise WOLFCARIUS : pianiste de formation, elle s,est spécialisée ensuite dans le clavecin. Son goût pour la musique ancienne ne l,a pas détournée complètement de la musique de notre époque puisque, fondant le quatuor Eurydice avec Daniéla Pisano, flûtiste, Jacques Tys, hautboïste et Vincent Malgrange, violoncelliste, ils ont suscité et créé de nombreuses uvres de compositeurs contemporains (GALANTE, PRIORI, CIMA, PIACENTINI, RIOU), faisant se cotoyer dans un même programme des uvres baroques et contemporaines toutes originellement écrites pour leur formation. Elle enseigne la flûte à bec au Conservatoire National de Région de Cergy-Pontoise.
Ensemble TRIADE : constitué de musiciens qui voulaient s'engager dans une aventure sonore dans laquelle tout était à faire, TRIADE est un alliage de sonorités et de talents. D'abord basé sur la transcription et l'improvisation, il s'est vite tourné vers la création d'un répertoire original qu'il a réussi à susciter et qu'il fait vivre, tout en laissant une place à l'improvisation. Les compositeurs Emilio GALANTE, Ricardo PIACENTINI, Giovani CIMA, Alain Michel RIOU et Jean-Philippe HODANT ont déjà dédié une uvre à ce "laboratoire de sons".
Garbiñe BALERDI enseigne à l'Ecole Nationale de Musique de Marmande. Elle a remporté plusieurs prix et concours internationaux d'accordéon (Coupe Mondiale de Trossingen, Concours International Galla-Rini à Kansas City). Elle a collaboré avec le théâtre de la Monnaie à Bruxelles et l'Opéra Garnier de Paris à des créations d'uvres et de spectacles
Laurent CLAVERIE a fait ses études musicales au C.N.R. de Toulouse (Premier prix de saxophone et de Musique de chambre), il enseigne le saxophone à l'Ecole de Musique de Villeneuve sur Lot. Passionné de jazz il se produit dans de nombreuses formations de ce type.
Luc DUTREY (médaille d'or de flûte de l'E.N.M. de Montauban, 1er Prix de Musique de chambre au Concours International de l'UFAM 1993) enseigne la flûte à l'Ecole de Musique de Villeneuve sur Lot. Il est un chambriste enthousiaste et participe à différents ensembles se produisant en France et à l'étranger.
TRIO POLYCORDES
Isabelle DAUPS : harpe
Florentino CALVO : mandoline, mandole, mandoloncelle
Jean-Marc ZVELLENREUTHER : guitare
Depuis sa création en 1995, le TRIO POLYCORDES s'attache à faire connaître le répertoire contemporain pour mandoline, guitare et harpe. Il se produit à la Cité de la Musique à Paris (CDMC), Salle de l'Institut à Orléans, aux Semaines Musicales de l'Abbaye de La Prée, au Théâtre de Châteaudun, et dans les festivals : Rencontres Contemporaines de la Harpe, Festival de harpe celtique à Dinan.
Ensemble en résidence dans la ville d'Argenteuil en 1999, le TRIO POLYCORDES interprète la musique de Hans Werner Henze, Goffredo Petrassi, Luciano Berio, Franco Donatoni, Klaus Huber et crée des spectacles mariant la poésie, le théâtre et la musique.
Parmi les compositeurs qui ont écrit pour le TRIO POLYCORDES,
on peut citer notamment Régis Campo, Frédérick
Martin, Ivan Bellocq, Gilles Carré, François Laurent,
Alain Michel Riou. Tous ont été séduit par
la maîtrise et l'originalité de cette formation qui
rassemble la famille des mandolines, la guitare et les deux harpe
(celtique et de concert).
Unique trio de ce type en France, le TRIO POLYCORDES propose une
totale redécouverte de ces instruments à cordes
pincées, hors des sentiers battus.
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